Юбилейный проект: Фестиваль женского искусства и выставка «Творческая кухня» «Творческая кухня» - не просто юбилейная выставка творческого союза женщин, отметившего 20-летие активной деятельности. Художницы «Ириды» накопили уникальный опыт выживания в трудное для страны и художников время, самостоятельной консолидации творческих усилий, а также опыт освоения новой реальности, в которой обнаружила себя страна и художники. Это позволяет нам в рамках юбилейной выставки и параллельной фестивальной программы, проводимых в Новом Манеже, предложить вниманию широкой аудитории яркую, необычную экспозицию, а профессиональному сообществу как традиционного (modern), так и актуального (contemporary) искусства несколько вопросов для совместного обсуждения:
- Может ли искусство стать образом жизни, а не производством шедевров, или это разные виды деятельности?
- Что дает художницам / кам объединение по признаку пола?
- Как себя чувствует современная живопись между искусством modern и contemporary?


В соответствии с задачами проекта и особенностями выставочного пространства экспозиция делится на три части, три зала, которые условно можно назвать: «Высокий», «Живописный» и «Коммунальный».

В «Высоком» зале зрителю предлагаются два вопроса: 1) в какой момент работа художника обретает статус «шедевра» и 2) как произведение искусства может трансформировать реальное пространство.
На стенах с максимальным пиитетом размещены работы академиков Татьяны Назаренко, Натальи Нестеровой, Ксении Нечитайло, Элеоноры Жареновой, а также Клары Голицыной, Нины Шапкиной-Корчугановой, Натты Конышевой.
В зале нет привычных выгородок. Объем зала (600 кв. м., высота 6 м.) формируется высокой конструкцией («башня», 5 м), «облачком» из работ Татьяны Баданиной (плоские полупрозрачные платьица на высоте 3-4 м), мольбертами и вертикалями арт-объектов: скульптура Елены Суровцевой и Ольги Карелиц, объектами из оптического стекла Ольги Победовой на авторском подиуме, заполненном водой. Здесь же размещены платье «Павлин» Татьяны Смирновой в специальной раме и занавес Анны Колейчук.
Серые металлические конструкции «башни» предназначены для экспонирования черно-белой графики Юлии Резниковой, Елены Щепетовой, Ольги Браверманн, Марии Арендт, Тамары Сикстель, Софьи Бестужевой, Бамбу Хельстедт (Финляндия) и др. На мольбертах монтируются этюды и разработки серий, что отсылает к атмосфере мастерской (Ксения Нечитайло и Мария Эсмонт). Здесь же художник
 Натта Конышева создает живописный «шедевр-репортаж» на глазах у зрителей.
В этом зале расположен также «Информационный центр» - баннеры и другие информационные материалы, рассказывающие о творческих и общественных программах «Ириды», демонстрируются видео-сюжеты из жизни художниц «Ириды».

В «Живописном» зале исследуются возможности и границы подвижного понятия «живописность». Живопись Ольги Мотовиловой-Комовой вступают в напряженный диалог с неткаными гобеленами Ольги Великодной, концептуальной живописью Наталии Турновой, пастелями Елены Щепетовой и эмоциональными абстракциями Светланы Некрасовой и Ларисы Косяковой.

«Коммунальный» зал отсылает к ситуации коммунальной тесноты, скученности, хорошо знакомой участницам выставок «Ириды». Это не реконструкция, но парафраз коммунальной кухни, где соседствуют разные, объединенные общей средой обитания люди и вещи и где от трагического до смешного рукой подать. Конструкции-выгородки имитируют коммуналку, где в каждой комнатушке - самостоятельная жизнь и своя «творческая кухня».
Тематические блоки работ на стенах зала демонстрируют индивидуальный подход разных художниц к решению схожих задач. Здесь в общем котле «варятся» индивидуальные идеи, черпается вдохновение, зреют будущие проекты и, не исключено, шедевры.